giovedì 9 aprile 2015
Renè Magritte, un artista, uno stile.
Renè è sicuramente il più celebre artista belga del XX secolo, ha ottenuto grande successo popolare per il suo approccio idiosincratico al Surrealismo. Per mantenersi ha trascorso molti anni lavorando come artista commerciale, ha prodotto pubblicità, e questo ha, molto probabilmente, plasmato la sua arte, che spesso ha l'impatto componendo un annuncio. Mentre alcuni surrealisti francesi conducevano una vita ostentato, Magritte ha preferito la quiete in anonimato di una vita borghese, una vita simboleggiato dagli uomini bombetta che spesso popolano i suoi quadri. Negli anni successivi, fu castigato dai suoi pari per alcune delle sue strategie (come la sua tendenza a produrre più copie di suoi quadri), ma dopo la sua morte la sua reputazione è migliorata solo. Artisti concettuali hanno ammirato il suo uso di testo in immagini, e pittori nel 1980 ammirato il tratto provocatorio di alcuni dei suoi lavori più tardi.
Magritte voluto coltivare un approccio che evita le distrazioni stilistici della più pittura moderna. Mentre alcuni surrealisti francesi sperimentavano nuove tecniche, Magritte si stabilì su una tecnica illustrativa impassibile, per arricchirli, chiaramente articolava il contenuto dei suoi quadri. Ripetizione è una strategia importante per Magritte, non solo nella gestione di motivi all'interno di singole opere, ma anche incoraggiandolo a produrre più copie di alcuni delle sue più grandi opere. Il suo interesse per l'idea potrebbe provenire in parte dalla psicoanalisi freudiana, per cui la ripetizione è un segno di trauma. Ma il suo lavoro in grafica pubblicitaria può aver avuto un ruolo in spingendolo a mettere in discussione la fede modernista convenzionale unico, un'opera d'arte originale.
La qualità illustrativo delle immagini di Magritte si traduce spesso in un potente paradosso: le immagini che sono belle nella loro chiarezza e semplicità, ma che provocano anche pensieri inquietanti. Sembrano dichiarare che nascondono un mistero, eppure sono anche meravigliosamente strana.
Magritte era affascinato dalle interazioni di testuali e segni visivi, e alcuni dei suoi più celebri immagini impiegare entrambe le parole e le immagini. Mentre quelle immagini spesso condividono l'aria di mistero che caratterizza gran parte del suo lavoro surrealista, spesso sembrano motivate più da uno spirito di ricerca razionale - e meraviglia - le incomprensioni che possono annidarsi nel linguaggio.
Gli uomini in bombetta che spesso appaiono nei quadri di Magritte possono essere interpretati come autoritratti.
Rappresentazioni della moglie dell'artista, Georgette, sono comuni anche nel suo lavoro, come lo sono scorci di modesto appartamento della coppia di Bruxelles. Anche se questo potrebbe suggerire il contenuto autobiografico nei quadri di Magritte, più probabili punti ai sorgenti banali della sua ispirazione. È come se credesse che non abbiamo bisogno di guardare lontano per il misterioso, dal momento che si annida ovunque nel più convenzionale di vita.
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